經典港片觀後感 : 英雄本色(1986) @ 舊時一隅

片名 : 英雄本色 (A Better Tomorrow)

上映 : 1986年

導演 : 吳宇森

主要演員 : 周潤發、狄龍、張國榮

主題曲 : 張國榮〈當年情〉

片長 : 95分鐘

發音版本 : 粵語(港澳)、國語(中國、台灣)

故事內容 : 維基連結

建議正版電影片源 : 騰訊視頻->英雄本色(1986) 粵語版

香港黑社會電影的英雄形象就是這部「經典中的經典」所立下，當年1986年的「英雄本色」本是一個能力受質疑的導演(吳宇森)，一個過氣的功夫片大俠(狄龍)，一個號稱叫好不叫座的票房毒藥(周潤發)和一個稍稍展露頭角的歌手(張國榮)，在不到100分鐘有限的片長，一個明瞭易懂的故事，幾個個性極為鮮明的角色，幾首後世仍餘音繞樑、傳唱不斷的經典歌曲，幾場令人震懾驚豔的片段，如此的組合在當時並不被看好，但事實證明這匹黑馬最後脫韁而出，一躍即成時代之作，締造巔峰，永垂不朽。

回看現代電影，不論資金籌備來源、劇本豐富程度、演員訓練、導演才華、科技所及想必都遠遠大於80年代，現在的電影都有一定水準，探討的議題也夠深入，劇情也都有一定的張力和娛樂性，但為何香港在偏偏只有80、90年代被譽為影視娛樂的黃金年代呢? 何苦當今卻沒有一個時代的分界呢? 為何現在的電影好像相對之下比較少能夠有作品深植人心、堪稱當代標竿呢?

其實，我自己雖不能算是博覽粵片、橫掃老歌，但相較於現在的觀眾我也算是對當時港台電影和歌曲情有獨鍾、深入回味的少數死忠分子了。一個最直接的感受是「味道」! 就好比羅大佑唱的「你的樣子」這首歌，跟其他後世的其他歌手相比，其實他的破鑼沙啞的嗓子唱功自然不比其他音域廣、音色優美的歌手，但是唯有羅大佑能夠將這在「阿郎的故事」中的片尾曲「你的樣子」詮釋得如此滄桑歷盡、如此的淋漓盡致，一首歌詞曲調非常生動的演繹在舞台上，這就是我所說的「味道」!

英雄本色就是將這「味道」、這「英雄的本色」的原汁原味不修邊幅地在觀眾面前，透過精湛的演技、扎實的劇本、動人的樂曲將「情義、道義」植入我們心中。

三流的作品純粹娛樂，二流的作品多了思考，一流的作品則是能打動人心。一位老師跟我提過 : 只要用心感受過的人事物，幾乎很難忘記，因為當下的我們很真實的去體驗、很真實的感受到活著這件事；反之，再用功的學生課本上的知識總還是會淡忘，雖有正確的邏輯思考去變通知識，但因為沒有使用、沒有深刻去體會，隨著時間總是會消逝。

p.s.你肯定不記得你為了考試寫了不下十次的題目，但你肯定記得你人生的第一次車禍和感受。

【人物刻劃】

宋子豪

這黑道大哥的角色讓富有功夫大俠氣息的狄龍來擔綱演出再適合不過了。片中人稱「豪哥」的宋子豪，不論處理他案件的警察隊長、過去跟他的兄弟、後來反目成仇的阿成，人人都是敬他三分。

開場不久，老闆就對他讚譽有加；出事之後，警察隊長還親自要開車載他一程；回香港後跟Mark(小馬)一起和舊日兄弟敘舊，弟兄們仍舊敬重他。一個做人做事成功、成熟穩重的老大哥，這是劇中的宋子豪 !

再深入細究，舉手投足之間，阿豪重情義，明事理，做事方正，做人圓融，一言九鼎，有責一肩扛，不禍及朋友兄弟，獨當一面，顧及大局。

出事的時候，他出去自首，要阿成先走；出獄時，他帶有些敬意地感謝警察隊長的好意，但也說了「我們路不同」。而且對於朋友做的事情，隻字不提，警察也佩服；之後面對當了頭的阿成，一開始也先沉穩住，直到阿成逼了太多要動他老弟阿杰和Mark，他才拿出強硬的態度，堅守著兄弟朋友這條線絕對不能踩；最後當Mark決心要和阿成搏命時，阿豪為了自己弟兄也是放下原本的堅持，一方面幫Mark，一方面讓自己老弟宋子杰能有機會升官。

劇中各種細微的對話，都隱隱約約告訴觀眾 : 阿豪是大哥中的大哥! (不過，大多數的人反而將焦點都著重在發哥演的Mark哥，以下接續介紹)

(外掛一下 : 很多人可能不知道這句「我不當大哥很久了」是從這裡出來的~)

Mark (小馬哥)

關於Mark，最出名的就是他帶著墨鏡、拿著鈔票點菸的那一張劇照，那實在是太不可思議的瀟灑，怎麼可以如此經典! 從開場不久後，Mark先是幫流動攤販閃警察，一路上到見客戶交易、回到公司，言行舉止就是輕挑放蕩了些，要嘛講話有點衝、要嘛到處拈花熱草，骨子裡的叛亂不羈不言而喻。

然而也是這份灑脫襯托出的有血有淚、有情有義讓Mark這個角色最為人所津津樂道，為了朋友尋仇，為了一個機會忍氣吞聲乞討三年，雖處逆境但絕對不失那一身的傲氣與傲骨。

其中一句經典名言:「我唔見左嘅嘢，我要自己攞番！」「我自己失去的，我要自己拿回來!」我想對於一部分的港人或者我們台灣人，因為我們自己被殖民的歷史文化，對於這句話更應是一刀入心刻在心頭上。

(經典對白視頻)

尤其最後的西沙灣槍戰，透過阿傑很是傳神的半驚嚇半呆住，凸顯出Mark「士可殺，不可辱」的傲氣，槍林彈雨中的堅忍不拔和殺紅眼的驍勇好鬥更是揮灑的酣暢淋漓，他的氣勢在那時已經震懾了所有的槍聲和觀眾激動的心，恨不得也跟著Mark將對方殺個片甲不留。

發哥在各電影中抽菸可是數一數二瀟灑的，尤其是這一張 !

兩種無話可說的帥勁 !

第一次看到這麼帥的通緝犯大頭貼

宋子杰 :

張國榮在片中的表現可圈可點，雖然本片哥哥(張國榮暱稱)並不如Mark亮眼，但他很精準地將宋子杰這位原本青少純真的年輕警察，因為老爸間接被大哥阿豪害死，而在三年間轉變成一個企圖心強烈、行動力極高的幫辦。

一開始還只是像個天真的小夥子，張國榮純真的笑容不需要特別表演就足以讓人感受到那份稚氣；而後來心境因故轉變，他成了一個一心只想趕緊力爭上游，有朝一日破獲殺害爸爸、也就是阿豪原本所屬的偽鈔集團。而礙於大哥身分的阻撓，使得兄弟間的感情更加破裂，阿傑也更不能諒解和原諒阿豪過去的錯，這麼樣的不甘心、不得志與固執，張國榮確實演繹地非常到位!

稚氣難掩的阿杰

知道大哥真實身分後，3年來圖突飛猛進、蛻變成男人的阿杰「杰」然不同

【經典場景】

楓林格酒家尋仇

最廣受認識的應是Maek哥在楓林閣酒家尋仇的這一段槍戰。一首1970年台味十足的陳小雲-「免失志」先是將接下來的一陣腥風血雨渲染了些酒家女的浪漫，大開殺戒的前奏則以慢鏡頭去鋪陳，Mark一件黑色大風衣，摟腰摸臀，風流搖擺，一手摟著酒女，一手「壁咚」一時放槍在一旁的草盆裡。

放了酒家女走，那幕先是露出了發哥的招牌咧嘴笑，接著臉色見轉，音樂淡出，門緩緩地滑開，動作變慢，空氣近乎凍住了般。瞬間，兩支槍開始一個一個執刑似的一槍一槍，一個一個血從身體正反面飛濺出來，飯桌上杯盤狼藉，Mark一步步退走出去，子彈用罄，雙槍往地上一丟。下一秒拿著預先放好的手槍，人一出來，一一中槍，一個轉身，往長廊後冒出的小弟毫不猶豫連續發發打得一彈不剩，牆上血跡斑駁，鏡頭還止住特寫。

一個失神大意，被小汪(害阿豪入獄的禍首)兩發射穿了腿和膝蓋，身體一傾順手摸了另一把盆裡的槍，側躺地發了幾顆子帶，在拖著血痕一跛一跛地走到早已奄奄一息的敵人面前，眼神兇惡地朝地上的他狠狠地開完最後幾槍。

這一場楓林閣酒家的槍戰，經典的地位有如教父第一集，Michael在義大利餐館殺人一般的震撼，吳宇森式的暴力美學在此打響了第一槍，奠定了他的根基! (1989的喋血雙雄則是聲名大噪之作)

當年位於台北的楓林閣酒家

Mark摟著酒女，滿面春風得意~

東摸西摸準備給人家壁咚~

吳宇森獨有的濺血藝術

↓本段落精彩視頻

明天會更好的反差 (視頻)

「誰能不顧自己的家園　拋開記憶中的童年

誰能忍心看他昨日的憂愁　帶走我們的笑容

青春不解紅塵　胭脂沾染了灰

讓久違不見的淚水　滋潤了你的面容」

由兩個充滿童真的一男一女輕唱著這首由羅大佑主導在1985年紀念光復40年的「明天會更好」，Jackie滿懷希望卻又難掩失容的看著這群未來的國家棟樑，此時鏡頭隨著豪哥走入棚內，豪哥告訴Jackie對阿杰有幫助的犯罪證據，之後不回答Jackie問他會不會再回來，只是他看了一下旁邊認真合唱的小朋友們，無奈地露出一絲苦笑，便離開走入黑暗之中。

這是多麼心酸道不盡的一幕，看似簡單的道別，吳宇森用了這首「明天會更好」諷著沒有明天、準備赴死的宋子豪，柔和的畫面、活力的歌聲勾勒一幅人生之末的黑暗，希望和絕望在短短幾分鐘的一場戲如此劇烈的對比交錯，只能說這衝擊反差如此大的一段，是我最有感觸最受震撼的一幕!

Mark陣亡的那一幕

在最後的西沙灣槍戰，Mark拉著阿杰的衣領說:「他有勇氣去改過，為什麼你沒有勇氣去接受?」「做兄弟的...」「砰 !」一個槍聲穿過了那句「兄弟」，Mark的鮮血噴撒在阿杰在那張早已震驚得蒼白的臉龐上，頓時強烈的對比，在一瞬間Mark推開了阿杰，被亂槍如蜂巢炸散似地掃射致死。槍聲結束，那時間「當年情」的樂聲響起，心中被激起了洶湧的波濤，恨不得衝進去電影裡面將阿成這忘恩負義的王八蛋給掃了，一股憤怒湧上，跟著豪哥追了上去。以這種壯烈的結尾為Mark畫下句點，畫下屬於他的「Mark」，這名子確實地在大家心中留下了!